جدید 95

به گزارش «موسیقی ما» نوروز امسال، محبوب‌ترین چهره‌های موسیقی پاپ کشور به بزرگترین جزیره‌ ایران سفر می‌کنند تا هم‌زمان با سال نو، برای ساکنین و میهمانان ساحل خلیج همیشه فارس هنرنمایی کنند.
 
بر این اساس، محسن یگانه (سوم فروردین)، گروه سون (چهارم فروردین)، احسان خواجه‌امیری (پنجم فروردین)، رضا صادقی (ششم فروردین)، امید حاجیلی (هفتم فروردین)، کاکوبند (هشتم فروردین)، بابک جهانبخش (نهم فروردین) و اشوان (دهم فروردین) در سالن نمایشگاه بین‌المللی جزیره قشم روی صحنه می‌روند و گلچینی از بهترین قطعات خود را به اجرا درمی‌آورند.
 
بلیت‌های این برنامه‌ها از طریق سایت‌های «ایران کنسرت» و «اکسیر کنسرت» به فروش می‌رسند.
 
مهرداد جهانتاب که تهیه‌کنندگی این برنامه را بر عهده دارد، درباره آن به «موسیقی ما» گفت: «ایام نوروز فرصت خوبی برای برگزاری برنامه‌های فرهنگی هنری است. خدا را شکر با توسعه موسیقی داخلی در سال‌های اخیر، مخاطبین این فرصت را دارند تا بدون نیاز به خروج از مرزهای کشور، از رویدادهای موسیقایی بهره‌مند شوند و با هنرمندان محبوب خود دیدار کنند. بر همین اساس برای ایام نوروز، برگزاری یک جشنواره هنری را در نظر گرفتیم که در جزیره بزرگ قشم برگزار خواهد شد تا هم جنوبی‌های خونگرم، هم مسافرینی که از نقاط مختلف کشور به این منطقه می‌آیند و هم دوستداران موسیقی ایرانی در کشورهای حاشیه خلیج همیشه فارس از این برنامه‌ها بهره‌مند شوند.»
 
این تهیه‌کننده با اشاره به ادامه‌دار بودن جشنواره‌های اینچنینی با حضور چند هنرمند سرشناس، گفت: «جشنواره نوروزی قشم، اولین سری از سلسه‌ برنامه‌هایی است که از سوی شرکت ارمغان طلایی زمان در شهرهای مختلف کشور برگزار خواهد شد. این برنامه قرار است به زودی با حضور ستارگان موسیقی در استان‌های دیگری از کشور برگزار شود و قصد داریم با پایین آوردن قیمت بلیت‌ها، شرایط را برای حضور اقشار بیشتری از مخاطبین فراهم کنیم.»

پویا سرایی در یادداشتی بر این آلبوم نوشته است:‌«آلبوم درصط اثری است که علی قمصری به تازگی و با بداعتِ خاصی آن را تولید و منتشر کرده است . غیر از اینکه جسارت و علاقه برای تولیدِ آثار بی کلام در این زمانه فضیلت بزرگی به حساب می آید ، این آلبوم به لحاظ فنی هم قابل تامل است.اولین چیزی که نظر من را به خود حلب کرد طراحی جلد و طراحی اسم این کار بود . همانطور که همه می دانیم طراحیِ این دو اِلمان برای همه ی مصنفین با هر عقیده و مرام و علاقهی موسیقایی امری مهم و تامل برانگیز است اما بسیاری از مصنفین صرفا بدیع و جذاب بودنِ این دو برایشان مطرح است ؛ نه نسبتِ طراحی جلد و عنوانِ کار با محتوای موسیقایی . علی قمصری به گونه ای این دو را طراحی کرده است که هم مانفیست موسیقایی او باشد و در عین حال او را در مقامِ یک موزیسینِ جوان بخوبی عرضه کند . عکسِ خودش روی جلد است ، اما طراحی یک چتر و بارانِ زیر چتر( نه خارج از محیطِ داخلیِ چتر) نگاه شما را به سمتِ مانیفست نوگرانه ی او در داخل جلد هدایت میکند؛ جاییکه میبینید عنوانِ درسط هم به شکلی موجز توضیح داده شده است
.
آلبوم درصط به نظر نگارنده بعد از برف خوانی یکی از بهترین آثار بی کلام علی قمصری است.برف خوانی هم را که دیدم مشعوف شدم که کسی آمیزه از علم و هنر و خلاقیت را عرضه کرده است . هرچند قبل از قمصری اجرای کوارتت با تکنوازِ ساز ایرانی سابقه داشته است .اما همان کنسرت برف خوانی بسیاری را ترغیب کرد که به این آنسامبل بیاندیشند. این آنسامبل بنا به ماهیتِ خود هم به علم ارکستراسیون و تنظیم و آهنگسازی نیاز دارد هم به ذوق و خلاقیتِ شما در مقام یک مصنف
.
استفاده از کوارتت زهی کلاسیک به جای کوارتت ایرانی(کمانچه) هم در نوع خودش اقدامی شایسته است .این آنسامبل بسیار بیشتر از نمونه ی ایرانیِ خود قابلیت دارد چه در ایجاد بافتها و چه نوانسها و چه در خروجیِ میکسشده ی کار. قمصری که علاوه بر برفخوانی و درصط تجربه های دیگری نیز با کوارتتهای خارجی . داخلی داشته است به خوبی ازین قابلیتها استفاده کرده است؛ بطوریکه در این البوم انواع نسبتا گسترده ای از آرشه کشیِ سازهای زهی را میتوانید بشنوید.

انتخاب میثم مروستی برای اجرای همه ی سازهای زهی هم اقدامی است که نباید به راحتی از کنار آن گذشت .چرا که یکی از ستونهای اجرای موسیقی، رعایت شیوه و استایلِ آن موسیقی است و میثم مروستی با قابلیتهای ویژه ای که در شناختِ موسیقی ایرانی دارد به خوبی میتوانست از عهده ی عملیاتی کردنِ ایده های موسیقایی قمصری بر بیاید.چنانکه در این آلبوم میبینید سولوهایی از ویولنسل و آلتو میشنوید که کاملا بیانگر احاطهی نوازنده به مختصاتِ موسیقی دستگاهی دارد تا چاییکه اگر نوازنده ی کلاسیک جایگزینِ او میشد ، چنین نتیجه ای به دست نمیآمد
.
قصد ندارم به محتوای اثر بپردازم که در بسیاری از موارد این تحلیل، نه کارآمد است نه موثر؛ به خصوصک ه مولف کسی مثل قمصری باشد که اساسا خود را فرمالیست میداند و بر این تکیه دارد که هنر، فرم است.اما چنانکه شنیدم مدهای موسیقی دستگاهی در این اثر قابل شنیدن است ؛ آرتیکوله ها ایرانی است  و این چینش در کنارِ سازها و مختصاتِ سازهای زهیِ کلاسیک ،برای مخاطبان امروزِ دهکدهی جهانی، جذاب و شنیدنی است
.
در مقابل به نکته ای اشاره میکنم که آن استفاده از سازهایی موثر برای تولیدِ موسیقی است . امری به ظاهر بدیهی که بسیاری از مصنفین از رعایتِ آن بیم دارند . چند اثر دیده یا شنیده اید که سازبندی آنها عبارتست از ۳ تار، ۲ بم تار، ۴ کمانچه ، ۳ کوبه ای و در نهایت، نه بخش نویسی میبینید ، نه تنظیمی میشنوید نه حس میکنید که وجود همه ی این سازها در بخشی از تنظیم یا بافتِ اثر موثر بوده است . مهم است بدانیم سازها را به اندازه خرج کنیم . نه برای عجیبجلوه دادن، خلوت و کم ساز؛ نه برای مرعوب کردن و اثرگذاریِ کاذب ، پرتعداد و غیر موثر. ترکیبهایی مثل ترکیبِ سازبندیِ آلوبم درصط میتواند نمونه ای از استفاده ی درست از سازها برای بخشنویسی و تولید بافتِ موسیقایی باشد .همه ی بخشهای صوتی از سوپرانو تا باس مهیا هستند و هرکدام وطیفه ی ارگانیکِ خود را انجام می‌دهند .»

این مراسم، یکشنبه ۱۵ اسفندماه ساعت ۱۷ در شهرکتاب ابن‌سینا واقع در شهرک غرب، انتهای خیابان ایران‌زمین، روبروی بیمارستان بهمن برگزار خواهد شد

این آلبوم، اولین اثر پدرام درخشانی است که به صورت ویژه‌ای بر ساز تخصصی او یعنی سنتور بنا شده است. درخشانی در این مراسم با اعلام اینکه پس از ۳۴ سال نوازندگی، تهیه این آلبوم سخت‌ترین کار در طول زندگی‌اش بوده، درباره «بزم بی‌جانان» گفت: «برخی قطعات این آلبوم حدود ۲۰ سال قبل تولید شده‌اند که به نظر می‌رسد حالا زمان شنیدن آن‌ها فرا رسیده است.»

میلاد درخشانی (آهنگساز، نوازنده و خواننده) یکی از نوازندگان این آلبوم با اعلام اینکه در تمام طول مدت انتشار آن، شاهد زحمات و مشکلات تولید این اثر بوده، موسیقی بی‌کلام را پر از رمز و راز دانست و آن را از انتزاعی‌ترین موسیقی‌ها برشمرد.

امید نیک‌بین (نوازنده، آهنگساز و صدابردار موسیقی) هم که صدابرداری بخشی از آلبوم را برعهده داشته، با اعلام اینکه پدرام اثر بسیار سخت و پرزحمتی را منتشر کرده، او را در زمره کسانی خواند که مخاطبان موسیقی را به دوستی و مودت با موسیقی بی‌کلام رهنمون کرده‌اند.

حسن ختام برنامه، اجرای دو قطعه «چهار باغ بالا» و «سی و سه پل» با همکاری کوارتت زهی رسپینا به سرپرستی آرش اسدنژاد بود که سنتور پدرام درخشانی را همراهی کردند. به گفته درخشانی، این دو قطعه در حال و هوای زادگاهش یعنی اصفهان تولید شده‌اند.

میلاد درخشانی، پاشا هنجنی، رضا تاجبخش، امید نیک بین، سیاوش کامکار، سهیل حسنوی و… از جمله هنرمندان حاضر در این مراسم بودند.

آلبوم «بزم بی‌جانان» به آهنگسازی و تهیه‌کنندگی پدرام درخشانی، توسط نشر و پخش جوان از روز دوشنبه ۱۶ اسفندماه در فروشگاه‌های فرهنگی سراسر کشور قابل تهیه است.

لازم به ذکر است در حال حاضر حال استاد درویشی مساعد و رو به بهبود است، اما بنا بر صلاحدید خانواده و پزشک معالج ایشان، تصمیم به لغو مراسم رونمایی گرفته شد.

برگزارکنندگان ضمن عذرخواهی از تمامی مدعوین، علاقه‌مندان و فرهیختگان حوزه هنر که چشم‌انتظار انتشار این اثر بودند، با اعلام لغو برنامه، بهبودی کامل استاد درویشی را از خداوند منان خواستارند.

آلبوم «در سکوت آفتاب نیمه شب»، به پیشنهاد حسین بهروزی‌نیا برای تنظیم اثری سمفونیک روی دو قطعه از آثار او، توسط محمدرضا درویشی نگاشته شده و برای نخستین‌بار در سال ۲۰۱۳ میلادی در سالن اصلی کنسرواتوار چایکوفسکی، با اجرای ارکستر سمفونیک حاجت‌تپه آنکارا به عنوان ارکستر مهمان کنسرواتوار چایکوفسکی مسکو با رهبری بوراک توزون اجرا شد.